不只是爆款,《长相思》的创新溢价与平台新解

2023-08-19 04:08:42

©️深响原创 · 作者|祖杨

毫无意外,今年暑期档剧集市场的“话题C位”,依然属于古装剧。

刚迈入六月,各家视频平台就相继派出自己的王牌IP应战暑期档。《长风渡》《玉骨遥》《安乐传》《莲花楼》《长相思 第一季》《大宋少年志2》等古装剧集接连开播,带动暑期档剧集的热度达到了高峰。


【资料图】

古装市场“剧王”争霸,这其中, 由原著作者桐华担任编剧、杨紫主演的《长相思 第一季》从开播以来屡破纪录,成为暑期档剧王的有力竞争者。 数据显示,《长相思 第一季》是腾讯视频2023年热度值最高的剧集,弹幕互动量突破三亿,刷新了2023平台弹幕互动量Top1记录;在站外,该剧自开播以来就稳登德塔文、猫眼、灯塔、Vlinkage、云合等多个数据平台的热度和播放量榜首;口碑层面,截至8月18日,超过26万人打出了7.6的豆瓣评分。

数据之外,《长相思 第一季》还开创了一种追剧模式,剧中“夭玹”“夭璟”“夭柳”“夭隆”都各自吸引了一大波粉丝群体,表情包、视频剪辑、图文等各类二创素材带动了剧集的讨论度不断上涨,打开微博、抖音等社交平台,各家CP粉的发糖大战,也让更多观众深入了解剧中的人物关系和情感的特殊性。

接连在两个暑期档霸屏的古装剧,在今年又卷出了新高度,为何《长相思 第一季》能在激烈的厮杀中突围?其中有何新意?在《长相思 第一季》收官之际,「深响」拆解了这部剧的故事、制作和运营全过程,进一步总结了古装剧创新的方向与方法论。

《长相思》的新古装样本

《长相思 第一季》与我们之前看过的古装剧不一样。

从内容上,《长相思 第一季》的故事与人物设定真实落地,观众能从中映射自己、找寻答案。 比起现代剧,古装剧所表现的内容本身就与当下观众的生活有距离,大多数情况下,观众会把古装剧当作“造梦”的存在,而《长相思 第一季》在造梦的同时,还传达了更具现实意义的价值观。

《长相思 第一季》的故事并不复杂,讲述的是皓翎大王姬小夭流落大荒后,机缘巧合下与玱玹、涂山璟、相柳、赤水丰隆展开的一段纠葛故事。所以《长相思 第一季》的情感线要更多元,既有爱情线、亲情线,也有家国情怀线,多线交叉叙事让故事层次更丰沛、人物之间的情感关系也更有张力。

比如在爱情线中,不同于命中注定的1V1,《长相思 第一季》是1V4的多重情感关系设定,四位男主各有优劣和立场,能满足观众的不同“嗑点”,同时 在这场多人物角色构建中,观众会把四位男主角自动代入现实——自己适合怎样的亲密关系、哪位男主角能满足自己的情绪价值,某种意义上看《长相思 第一季》也是一次择偶观、感情观的审视与碰撞。

《长相思》中四位男性角色

但又区别于传统的 “N男争一女”的玛丽苏剧情,女主角小夭独立、清醒,并没有将个人价值依附于男人身上,“靠自己”贯穿始终。比如“梅林虐杀”的名场面中,小夭在面对仇家追杀时并未将希望寄托于他人身上,而是一直自救直到无力反抗,这其实比口头说说的大女主升级打怪更有说服力和信任感。

《长相思 第一季》的“情”可大可小,“小”有儿女情长、“大”有家国情怀。 无论是小夭母亲虽为女子但扛起了守护家园的重任,还是相柳在面对战士染疫时的一句“战士应该死在战场”的无奈感叹,都表明了作为“将军”与“战士”不论何种立场都有一颗忠义与爱国之心,放在当下来看仍会引发观众共鸣和认同。

内容层面以现实向的表达与观众建立情感连接, 在制作层面,主创团队也一直遵循着“现实逻辑”来做置景与道具设计。

原著中最先出场的清水镇被书粉看作“桃花源”,在全文里起着关键的作用。落在剧集改编环节,为了尽可能真实还原出这座“桃花源”,剧组花费了数月设计图纸、选景,终于实景搭建出了一个占地2万平米左右、一共50多栋建筑的清水镇,高度的还原收到了书粉和剧粉的同步认可。

玟小六变身成皓翎大王姬后,剧中的主场景也从清水镇转换到了皓翎、辰荣、西炎三个地域,这三个国家的建筑、服装变得更考究精致,主创团队对此也做了细致的区分。比如皓翎身处南方,服饰妆造就偏向轻盈飘逸;西炎地处北方,人物性格比较粗犷,穿衣打扮上也就更利落、厚重;辰荣位于中原,衣服就比较繁复、层次更多。在制作工艺上,主创以3D建模打印和手工翻制相结合,并辅以多次人工上色呈现出精致美学。对于画面中的所有服化道呈现,剧组在设计中都遵循了“现实逻辑”,尽量可以做到让观众有熟悉感。

古装剧市场越来越“卷”,不仅仅是要好的故事基底,还要兼顾制作细节和画面质感,多种元素精妙组合才会发挥出良好的化学反应。这恰恰也是《长相思 第一季》的难得所在——故事线丰沛有逻辑、选角兼顾演技与适配、制作精良考究细节,所以取得当下的热度和话题度也就不难理解了。

古装剧还能如何再创新?

古装剧是剧集市场的大热题材,也是大IP、流量演员的聚集地。但几年前在各类注水剧的影响下,古装制作也陷入了瓶颈期,创新迫在眉睫,这两年在整体大环境的变动下,视频平台纷纷主动革新,强调减量提质、回归内容,古装剧作为市场的基本盘也被重新审视、重点创新。

从去年《梦华录》《星汉灿烂·月升沧海》盘活暑期档,再到今年《长相思 第一季》霸屏暑期档,古装剧的确有了新的面貌与升级。

聚拢来看,《梦华录》《星汉灿烂·月升沧海》《长相思 第一季》这三部剧集有一个共通点—— 在古装剧的外壳下包裹了现实的内核,以古喻今、关照当下。

比如《梦华录》强调成长励志故事,通过拥有相似身份和处境的三姐妹之间互帮互助、共同努力拼事业来做立意呈现,借着主角之口,《梦华录》也表达出了不少契合当下女性想法的观点:在感情中理智清醒、对幸福要勇于追求、面对困境积极解决。《星汉灿烂·月升沧海》则是在男女主角的成长、相爱中融合了原生家庭、婚姻关系与家国情怀的话题探讨,比如剧中萧元漪对程少商望女成凤的紧迫感就令不少观众共情,大家在弹幕里一起分享“窒息的母爱”。

内容之外,场景画面都真实有烟火气,具有生活质感,符合大众的审美情趣。 《梦华录》中赵盼儿在小桥流水的场景里缓缓登场,茶坊的古朴与人物的美相得益彰,而这背后,主创团队专门去了开封、无锡等水乡古镇做考察采风,还专门从宋朝画作中来找剧集的美学定位。《星汉灿烂·月升沧海》中所有的置景建筑讲究对称、没有复杂的装饰,一切都很空旷与素净,这其实是主创团队的特意为之。

这三部古装剧在内容表达与制作层面的升级,也正体现出腾讯视频作为古装赛道头部厂牌的持续进阶,其所积累的内容能力越来越能够在内容的选择、组织、运营过程中发挥作用。

在内容的选择上,腾讯视频重视作品更内核的价值观和审美。 为了好项目平台会努力争取,比如《长相思 第一季》在刚开始创作时腾讯视频就关注到了该IP,之后又联系到影视IP版权方表达平台的诚意,双方在理念、目标达成一致后开启项目创作。

同时影视生产是一个“集体作业”,各个制作团队磨合好坏也直接影响着项目的最终呈现。以《长相思 第一季》为例,这部剧在生产过程中调动了置景、音效等多个制作团队, 在制作过程中各方通力配合,一切围绕内容,展示出影视制作应有的态度和契约精神,这背后也体现出腾讯视频对于内容的把控力与整体协同的加强。

在剧集上线后,腾讯视频也从平台视角洞察用户喜好,做出合理的剧集定位及策略,并在剧集上线后提供相应的资源扶持。比如剧中的回忆情节弹幕也会倒流、主角撒糖时手机震动,让观众和剧中人同频共振。《长相思 第一季》还推出了一系列追剧新玩法,例如撒糖时的投票榜、撒刀子时的罚站榜,给观众的情绪提供了一个释放出口。

回看今年暑期档,无论是电影还是剧集,大家第一反应就是“内卷”,热度和口碑兼顾的好内容越来越多,“多”到看不过来,这种“卷”也是一种向好的变化,平台走向务实、生产出了越来越多的优质作品,观众为好内容投票,内容创作者得到了应有的回馈。《长相思 第一季》的“爆”便是平台生产好内容、好内容得到市场回馈的结果,而在平台的长期主义和人才的专业主义下,会有更多的好内容在腾讯视频开花、结果。

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